La fotografía representa para muchos un referente fiel de la realidad, de lo sucedido, de lo existente. Sin embargo, esto puede ser una ilusión, pues detrás de cada placa fotográfica hay una mirada que señala, selecciona, discrimina u omite. Más aún, si la fotografía forma parte de un reportaje, la inclusión de la imagen en un medio está determinada por personas ajenas a aquél que tomó la placa: “¿Quién decide un reencuadre, el pie de foto, la ubicación dentro de la página o el contexto editorial en el cual se inscribe? En otras palabras, ¿qué se publica y cómo se publica?”.

Con estos cuestionamientos nos recibe la exposición De la fotografía al fotorreportaje. Las imágenes de Proceso, que es presentada por el Departamento de Comunicación, la Dirección de Difusión Cultural, y la Coordinación de Fotografía de la revista Proceso.

En los espacios y pasillos que comunican aulas y laboratorios de los diversos niveles del edificio A, encontramos imágenes de personajes como Vicente Fox, Ernesto Zedillo, el Subcomandante Marcos, Francisco Toledo o Carlos Monsiváis, que documentan la historia reciente de México.

A través de una selección de imágenes de la revista, la muestra refleja la vida y problemática del fotoperiodismo, haciendo énfasis en como una imagen se transforma desde su génesis como registro de un evento noticioso, hasta formar parte de la estructura de un reportaje. Este proceso se plasmó en la exposición gracias al trabajo de curaduría realizado por Carlos Villanueva y Jesús Elizondo, por parte de nuestra Universidad, y de Ulises Castellanos por la revista Proceso.

La curaduría permite al espectador conocer las alteraciones, a veces sutiles y otras drásticas, de las imágenes que, unidas a los juegos tipográficos del diseño editorial, sufren un cambio importante en su significado o reafirman el mensaje original.

Un ejemplo de la transformación de una imagen, es la fotografía que muestra a un joven sentado en el piso junto a una silla vacía, en una habitación perteneciente a un centro psiquiátrico. Junto a esta imagen, que refleja la problemática que se vive en el lugar –soledad, abandono, enfermedad mental-, se presenta la fotografía publicada en la portada de la revista Proceso, con la misma imagen pero encuadrada de manera cerrada y opresiva, y con textos que confirman y refuerzan las fuertes impresiones logradas por la sola imagen.

Así, la idea central que rige la curaduría de la exposición no subestima a los espectadores, sino que los impulsa a llenar el vacío de sentido entre la imagen original tomada por el fotógrafo y la imagen impresa en la revista, dejando entrever el criterio editorial, periodístico y político de la publicación.